שימוש באמנות כטיפול

שימוש באמנות כטיפול

מחבר ומייסד בית הספר לחיים, אלן דה בוטון פרסם לאחרונה אמנות כטיפול עם הפילוסוף ותאורטיקן האמנות ג'ון ארמסטרונג, מראה לנו כיצד להסתכל ולהבין אמנות באופן חדשני לחלוטין. אולי אמנות יכולה לעזור לנו לראות ערכים שגורמים לנו לשאוף ליותר בחיי המשפחה, האהבה והעבודה שלנו. אולי זה יכול לעזור לנו עם בעיות החרדה שלנו. בשנת 2014 הם יתארחו באוצרותם של שניהם ב הגלריה לאמנות של אונטריו ובאמסטרדם רייקסמוזיאון על פי המסגרת החדשה הזו. ומתחת, אלן מראה לנו כיצד, בעולם אידיאלי, הוא עשוי לאצור את קירות הבית. דברים מרתקים שגורמים לנו לחשוב מחדש כיצד אנו ניגשים לאמנות תלויה בסביבתנו.



אלן דה בוטון על אמנות בבית

כשאין תקשורת במערכת יחסים

מדוע זה משנה מה יש על קירות הבתים שלנו? את הרגישות שלנו לסביבתינו ניתן לייחס לתכונה מטרידה של הפסיכולוגיה האנושית: לאופן בו אנו שוכנים בתוכנו עצמים רבים ושונים, שלא כולם מרגישים כמונו 'באותה מידה, עד שבמצבי רוח מסוימים נוכל להתלונן שהתחלפנו ממה שאנחנו שופטים שהוא האני האמיתי שלנו - בין השאר כי הקירות נראים לא נכונים ...

למרבה הצער, העצמי שאנו מתגעגעים אליו ברגעים כאלה, הצד האותנטי, היצירתי והספונטני החמקמק של הדמות שלנו, אינו שלנו לזמן כרצונו. הגישה שלנו אליו נקבעת, במידה משפילה, על ידי המקומות בהם אנו נמצאים, לפי צבע הלבנים, גובה התקרות והאומנות על הקיר. בבית חנוק על ידי שלושה כבישים מהירים, או עם טפטים קודרים או בשממה של גושי מגדל מוזנחים, האופטימיות ותחושת המטרה שלנו עלולים להתנקז, כמו מים ממיכל מנוקב. אנו עשויים להתחיל לשכוח שהיו לנו אי פעם שאיפות או סיבות להרגיש מלאי רוח ותקווה.



אנו תלויים באומנות בסביבתינו באופן גלמי כדי לגלם את מצבי הרוח והרעיונות שאנו מכבדים ואז להזכיר לנו אותם. אנו מסתכלים על האמנות שלנו להחזיק אותנו, כמו סוג של תבנית פסיכולוגית, לחזון מועיל של עצמנו. אנו מסדרים סביבנו צורות חומריות שמתקשרות אלינו את מה שאנחנו צריכים - אך נמצאים בסיכון מתמיד לשכוח שאנחנו צריכים - בפנים.

אמנות יכולה לעזור לנו בדרכים רבות זיהיתי מספר דרכים ולהציע כמה עבודות טובות במיוחד באזורים אלה, יחד עם מקומות שאפשר לתלות אותם.

תקווה במטבח



אנרי מאטיס, ריקוד (II) , 1909 מוזיאון ההרמיטאז 'הממלכתי, סנט פטרסבורג

מאטיס מראה לנו תמונה אידיאלית של נשים שרוקדות בסולידריות ושמחה. הצייר הצרפתי לא התכחש לצרות של כדור הארץ הזה. אך הוא רצה לעודד אותנו בגישה של אופטימיות, שהוא ידע שקשה לנו לטפח ולהיאחז בה.

אנו אמורים להיות מסוגלים ליהנות מתמונה אידיאלית מבלי להתייחס אליה כתמונה כוזבת של אופן הדברים בדרך כלל. חזון יפה, אם כי חלקי, יכול להיות יקר לנו יותר מכיוון שאנו מודעים כל כך לעיתים נדירות שהחיים עוברים כפי שהיינו רוצים. אנו אמורים להיות מסוגלים ליהנות מרקדניו של מאטיס מבלי לחשוש כי אנו מתקיימים בכך זעזוע שמופעל על ציבור פתי. האידיאל שהוא מייצג עבורו הוא אצילי באמת.

אם העולם היה מקום נחמד יותר ממה שהוא, אולי היינו פחות מתרשמים מיצירות אמנות נאותות וזקוקות לנו. אחד המאפיינים המוזרים ביותר של התנסות באומנות הוא כוחה, מדי פעם, להרגש אותנו עד דמעות, לא כאשר מוצגת בפנינו תמונה מחרידה או אימתנית, אלא כאשר אנו רואים יצירה של חסד ואהבה מיוחדת שיכולה להיות, לרגע. , קורע לב. הרקדנים של מאטיס עשויים לעשות לנו את זה. מה קורה לנו בתקופות המיוחדות הללו של היענות עזה ליופי? אנו מכירים באידיאל אליו אנו קשורים עמוקות, אך ממנו אנו מנוכרים לעתים קרובות מדי. יצירת האומנות עוזרת לנו לראות כמה חסר ועד כמה אנו רוצים שהדברים יהיו נחמדים יותר מכפי שהם.

כל זה אינו סנטימנטלי. הגזמות אסטרטגיות של מה שיפה וטוב יכולות לבצע את התפקיד הקריטי של זיקוק וריכוז התקווה שאנו נדרשים בכדי להתוות דרך קשיי הקיום.

איזון מחדש בחדר האוכל

הירושי סוגימוטו, צפון האוקיאנוס האטלנטי, צוקי מוהר , 1989 מוזיאון מטרופוליטן לאמנות, ניו יורק תמונה © הירושי סוגימוטו, באדיבות גלריית פייס

בתצלום של סוגימוטו את צפון האוקיינוס ​​האטלנטי, אנו נמצאים במרחב עדיין לא מוגדר המורכב מים ושמים בלבד.

עלינו לעודד את עינינו לנדוד מעל לנחשול האפור העצום של הים, ולשקוע בגישה של האדישות השלווה שהוא מזמין. אין אופק מוגדר בתצלום, רק אזור מעבר עדין שבו הים מתמזג עם השמים. השחור בתחתית הופך ללבן בחלקו העליון באמצעות מגוון שלבים זעירים. יש לזה השפעה מרגיעה שיש לה סיכוי להיכנס להוויה שלנו ולהתאים את האופן שבו אנו מגיבים לאתגרים וחרדות.

מצב נפשי שליו הוא בעל ערך רב בקשר לצרות פחותות בחיים. היכולת שלנו להתרגז (ומכאן, בדרך כלל להחמיר את המצב על ידי טיסה מהידית) מונעת לרוב מסירוב לקבל את המצב. אדם אחר פשוט לא מתעניין במיוחד במה שאנחנו חושבים שהעולם לא יתארגן מחדש בדרכים הגיוניות התנועה פשוט תהיה איטית בטירוף, הרכבת צפופה מדי. לעיתים עלינו לדעת לסגור את תקוותנו ולמסור את עצמנו להתבוננות בכל מה שלעולם לא נוכל לשנות, כאן מסומל בגוונים אחידים וטהורים של אופק נצחי.

סוגימוטו לא רק צילם את הים. הוא סיפק לנו עבודה שתופסת גישה נפשית שיזומנו בזמנים של משפט.

הערכה על הנחיתה

סידני סטריקלנד טולי, דמדומי החיים 1894 הורשת ס. סטריקלנד טולי, 1911 © גלריה לאמנות של אונטריו

בפורטרט של טולי, אישה מבוגרת יושבת כפופה ומהורהרת על רקע מוחלט. פעם היא הייתה חזקה ונחרצת. היו לה מאהבים ברגע שהתאפרה בזהירות ויצאה עם ריגוש שקט בערב. עכשיו, היא קשה לאהוב ואולי היא יודעת את זה. היא מתרגזת, היא נסוגה. אבל היא זקוקה לאנשים אחרים שיטפלו בה. כל אחד יכול להגיע למצב שלה. ויש רגעים שבהם הרבה אנשים - בכל שלב בחיים שהם - קצת קשה להעריץ או לחבב. אהבה קשורה לעיתים קרובות להערצה: אנחנו אוהבים כי אנו מוצאים אדם אחר מרגש ומתוק. אבל יש היבט נוסף לאהבה בו אנו מתרגשים מהצורך של האחר, על ידי נדיבות.

האמנית סידני טולי נדיבה כלפיה. היא מביטה בפנים בזהירות רבה ותוהה מי היא באמת.

מערכות יחסים ארוכות טווח בחדר השינה

אדוארד מאנה, חבורה של אספרגוס , 1880 מוזיאון וולראף-ריצארץ, קלן

ישנם שיעורים למערכות יחסים ארוכות טווח באופן בו מאנה ניגשה לאספרגוס.

מלבד כמרכיב ויבול סחיר, האספרגוס לא התעניינה מעט באזרח הצרפתי הממוצע של המאה התשע עשרה עד 1880, אזISדוארד מאנה צייר דיוקן רך של כמה גבעולים ומשך את עיני העולם לקסמיו השקטים של רב-שנתי פורח זה. למרות כל העדינות שלו עם המברשת, מאנה לא החמיא לירק שהוא לא השתמש באמנות כדי להעניק לו איכויות שהוא לא באמת מחזיק בו. במקום זאת, מה שהוא עשה היה לחשוף את היתרונות שלו, אך בדרך כלל התעלמו ממנו. איפה שרק היינו רואים גבעול רגיל, ציין מאנט ורשם אינדיבידואליות עדינה, את הגוון המסוים והווריאציה הטונאלית של כל גזירה. בכך הוא פדה את הירק הצנוע הזה, כך שהיום, לפני תמונתו, אפשר לראות בצלחת אספרגוס סמלית לאידיאל החיים הטובים וההגונים. כדי להציל מערכת יחסים ארוכת טווח משאננות, אנו עשויים ללמוד להשפיע על בן זוגנו באותה המידה הדמיונית בה השתמש מאנה בירקות שלו. עלינו לנסות לאתר את הטוב והיפה מתחת לשכבות ההרגל והשגרה. יכול להיות שראינו לעתים קרובות כל כך את השותפים שלנו דוחפים עגלה, מתלבטים בחברת החשמל או חוזרים הביתה מובסים ממקום העבודה, עד ששכחנו את המימד שנשאר בה הרפתקני, נמרץ, חצוף, אינטליגנטי ובעיקר ראוי מאהבה.

צער בשירותים

דייגו וולקז, ישו נצלב , 1632 Museo Nacional Del Prado

בצליבתו של ולזקז, בנו של אלוהים, מלך המלכים, שוכב מדמם כמו אדם מוכה רגיל על הצלב. הוא ימות בעוד כמה רגעים.

הנצרות מציגה מראש את הרעיון שחיינו יכולים להעמיס על ידי סבל. ההשקפה היא שאובדן, תוכחה עצמית, כישלון, חרטה, מחלה ועצב תמיד ימצאו דרכים להיכנס לחיים. הצרות שלנו זקוקות כמובן לעזרה מעשית. אך הנצרות מזהה גם צורך אחר: שיהיה לסבל שלנו כבוד או כבוד כלשהו.

תמונה זו של הצליבה נותנת כבוד לסבל. זה מראה אדם טוב - אכן מושלם - מושפל, נפצע ונהרג בסופו של דבר. זה אוהד בעדינות לצער מבלי להיות היסטרי או נקמני.

הוא מזמין אותנו להתבונן במרכזיות הסבל בהשגת כל המטרות החשובות. במקום להתרכז ברגע ההגשמה - כאשר מרגישים את חדוות ההצלחה - הוא מפנה את תשומת ליבנו לזמני הקשיים וההקרבה ואומר שהם החשובים ביותר, הראויים להערצה.

זה מחזק אותנו מעט - ומציע נחמה - למשימות הקשות של חיינו.